Kyle Buchanan, The New York Times
Hace un año, el Festival de Cine de Venecia tenía suficiente poder estelar como para llamar la atención incluso en Cannes, que adora a las celebridades.

Los momentos más destacados se transmitieron rápidamente a todo el mundo, incluido el famoso estreno de No te preocupes cariño que alimentó infinitas especulaciones sobre la directora de la película, Olivia Wilde, y sus estrellas Florence Pugh y Harry Styles; la conferencia de prensa en la que un inesperadamente sagaz Timothée Chalamet predijo el inminente colapso social; y el lacrimógeno regreso de Brendan Fraser que comenzó en el Lido y culminó con su premio al Oscar al mejor actor.

Pero sin todas esas celebridades, ¿puede Venecia seguir volviéndose viral?

La 80ª edición del festival, que comienza hoy, se verá muy afectada por las continuas huelgas del Screen Actors Guild (o SAG-Aftra) y del Writers Guild of America, ya que el sindicato de actores ha ordenado a sus miembros que no hagan prensa para películas de estudio hasta que se resuelva la huelga contra esas empresas.

Eso pone a Venecia en un aprieto, ya que se considera uno de los mejores lugares para que Hollywood presente títulos estrella de la temporada de premios. Este año se permitirá la asistencia de pocos actores importantes.

La huelga de actores ya le ha costado a Venecia su película original de la noche de estreno, el sexy romance de tenis de Luca Guadagnino, Challengers, ya que MGM la retrasó de septiembre a primavera con la esperanza de que a su protagonista, Zendaya, se le permita promocionarla dentro de varios meses cuando las huelgas podrían resolverse. (En su lugar, se estrena una película italiana de bajo perfil).

Y he oído hablar de algunas películas más cargada de estrellas anunciada para el otoño boreal que estaban destinadas a Venecia pero optaron por el Festival de Cine de Telluride, ya que ese evento está menos impulsado por las fotografías y las noticias y las conferencias que ya no son viables en Italia.

Foto: Tiziana Fabi /AFP fotos

A pesar de algunos de esos ajustes, la programación de Venecia sigue siendo atractiva, con una lista repleta de autores que incluye directores casi tan famosos como sus protagonistas. Y Venecia ha demostrado antes que puede adaptarse a limitaciones desfavorables: en medio de la pandemia, en agosto de 2020, el festival optó por una edición más pequeña, parcialmente al aire libre, que luego estrenó la eventual ganadora del Oscar a la mejor película, Nomadland.

El programa de este año incluye dos películas sobre asesinos a sueldo: el nuevo thriller de David Fincher, The Killer, protagonizado por Michael Fassbender, y Hit Man de Richard Linklater presenta al destacado Glen Powell de Top Gun: Maverick, quien también figura como coguionista. Tengo curiosidad por la extravagante comedia Poor Things, dirigida por Yorgos Lanthimos (La favorita) y protagonizada por Emma Stone como un monstruo de Frankenstein sexualmente curioso. Lo mismo ocurre con Maestro, el segundo trabajo como director de Bradley Cooper, después de Nace una estrella. Se ha elegido a sí mismo como el compositor Leonard Bernstein, junto a Carey Mulligan como Felicia, la esposa de Bernstein, y su decisión de usar una prótesis de nariz ha sido controversial.

Elvis de Baz Luhrmann fue un gran éxito el año pasado, pero ¿cómo será esa historia a través de la lente de Sofia Coppola? La directora de Perdidos en Tokio y María Antonieta pone su atención en la esposa de Elvis Presley con Priscilla, con Cailee Spaeny como la novia adolescente Priscilla Presley y la estrella de Euphoria Jacob Elordi como el cantante.

Ava DuVernay ha adaptado el libro Caste de Isabel Wilkerson para su nueva película, Origin, protagonizada por la nominada al Oscar Aunjanue Ellis en un análisis del racismo y la opresión sistémica.

Y aunque Michael Mann se ha asegurado una exención gremial que permitiría al elenco de Ferrari promocionarla en Venecia, tengo curiosidad por saber si el protagonista tímido de su nueva película, Adam Driver (como el corredor convertido en magnate de los autos, Enzo Ferrari) ), está dispuesto a hacer un bombardeo mediático en toda regla para la película, que el popular estudio independiente Neon estrenará en los cines el día de Navidad.

Dos años después del estreno de su avance ganador del Oscar Drive My Car, el director Ryusuke Hamaguchi regresa al circuito de festivales con Evil Does Not Exist, que se originó como un corto sin diálogos y se convirtió en un largometraje sobre temas ecológicos. colapsar.

Y dos meses después de estrenar su largometraje Asteroid City, el director Wes Anderson opta por algo más corto con La maravillosa historia de Henry Sugar, una adaptación de 37 minutos de Roald Dahl para Netflix.

Harmony Korine estrenó su película más importante, Spring Breakers, en Venecia en 2012, y regresará con la misteriosa Aggro Dr1ft, protagonizada por el rapero Travis Scott y fue filmada únicamente con fotografía infrarroja.

No es el único director que se arriesga: Pablo Larraín, director de Jackie y Spencer, ha dejado a un lado a las divas por un momento para hacer El Conde, una fábula sobrenatural en blanco y negro que reimagina al dictador chileno. Augusto Pinochet como vampiro chupasangre.

Y luego están los riesgos que la propia Venecia está asumiendo cuando se trata de tres autores: está estrenando “Dogman” de Luc Besson, quien fue acusado de agresión sexual pero absuelto por los fiscales; “El Palacio”, de Roman Polanski, que fue condenado por relaciones sexuales ilícitas con una menor pero huyó antes de que pudiera ser sentenciado; y Coup de Chance de Woody Allen, que ha negado las acusaciones de abuso sexual por parte de Dylan Farrow, su hija adoptiva.

Venecia también servirá como una especie de elegía para el director William Friedkin, quien falleció este mes y cuya última película, el drama naval The Caine Mutiny Court-Martial, se estrenará póstumamente en el Lido. Adaptada por Friedkin de la novela ganadora del premio Pulitzer de Herman Wouk, está protagonizada por Jake Lacy y Kiefer Sutherland.

La película de clausura, el 9 de setiembre, es La sociedad de la nieve, la producción de Netflix dirigida por el español J.A. Bayona, que tuvo parte de su rodaje en Uruguay y cuenta la tragedia de los Andes a partir de novela de Pablo Vierci.

Hoy, en la ceremonia de apertura se otorgará el León de Oro honorífico a la cineasta italiana Liliana Cavani, que con sus 90 años se ha puesto detrás de la cámara para su película L’ordine del tempo.